Musikadalah cetusan perasaan atau pikiran manusia, sehingga sebagai ekspresi perasaan manusia bahkan tidak ada sejarah peradaban manusia yang dilewati tanpa musik (Sutanto, 1998). TINJAUAN KHUSUS SEKOLAH TINGGI SENI MUSIK DI JAKARTA Berisi mengenai gambaran umum kondisi kota Jakarta dan tinjauan Sekolah Tinggi Seni Musik di jakarta BAB IV
Berikut Ini Sejarah Musik Barat Secara Singkat Padat dan Jelas Yunani Kuno 675 SM -Awal Masehi Bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Mereka menyusun 2 tetrachord dari Pythagoras yang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Mereka juga membahas ilmu musik, tulisan musik, teori, dan ilmu akustik musik. Perkembangan musik Yunani sangat pesat, baik musik vokal maupun musik instrumentalnya. Musik, puisi, dan tari, saling erat dan menyatu sebagai bentuk etis-religius. Instrumen Yunani yang terkenal adalah lyra, kitara petik, dan autos seperti oboe. Musik bagi bangsa Yunani juga berfungsi sebagai Iringan upacara religius, penyembahan bagi dewa-dewa atau setengah dewa. Iringan upacara kerajaan. Iringan drama tari, sastra, atletik, gladiator, dan hiburan sosial. Iringan berperang. Abad Pertengahan Abad V -XVI Abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma 476 dan zaman bangkitnya ilmu pengetahuan dan munculnya berbagai penemuan. Perubahan besar terjadi pada musik dunia di abad pertengahan. Musik yang dulunya terdiri dari satu suara monofonik bertambah menjadi beberapa suara polifonik. Pada jenis musik Gregorian, penyempurnaan dilakukan pada pemerintahan Paus Gregorius Besar 592-604. Musik Gregorian berasal dari Yahudi dengan puncak penggunaannya pada missa, yaitu ibadat pengorbanan Nabi Isa. Pada musik keduniawian, lagu kepahlawanan, lagu percintaan, dan lagu pesta banyak berkembang terutama atas jasa para penyanyi keliling. Selain bermain musik, mereka juga mengarang musik komponis. Para penyanyi keliling tersebut, seperti; para Troubadours Guillaume de Poitiers, 1071-1127 dan Trouveres Adam de la Halle, 1240-1287 di Prancis, dan para Wather Von Der Vogel Weide, 1170-1230 dan Meistersinger Hans Sachs, 1494-1576 di Jerman. Komponis ternama abad pertengahan adalah Perluigi da Palestrina 1526-1594. Renaisans Abad XVI -XVII Pada zaman ini perkembangan musik gereja merosot, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang makin penting. Instrumen musik yang dulunya hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu virginal. Komponis terpenting zaman Renaisans adalah Frescobaldi 1583-1644, Italia, Scheidt 1587-1654, Scheid Mann 1595-1663, Jerman, dan Bull 1563-1628, Inggris. Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen solistis dan koor besar. Komponis opera yang terkenal pada zaman Renaisans adalah Galilei 1533-1591 dan Peri 1561-1633 dari Florence, Monteverdi 1587-1654, Venesia, dan Lull 1632-1687, Prancis. Inti dalam perkembangan musik zaman Renaisans adalah adanya reformasi agama katolik pada tahun 1517 dengan pertumbuhan musik gereja protestan yang dipelopori oleh Dr. Martin Luther 1483-1546.. Dalam liturginya, Luther mengharuskan lagu gereja dinyanyikan dalam bahasa rakyat. Barok dan Rokoko Abad XVII - Awal Abad XVIII Istilah "barok" dan "rokoko" dipinjam dari dunia arsitektur. Musik pada zaman ini sangat istimewa, karena pemakaian nada-nada penghias ornament yang dianggap membawa gejala permainan keterampilan teknik tinggi, lancar, dan lincah. Dalam penampilan musiknya terdapat pembedaan dinamik antara bagian keras forte dan lembut piano. Bentuk musik yang tumbuh khas dalam masa ini adalah permainan musik instrumen bercerita suita, permainan instrumentalia sonata, hidangan musik yang sifatnya mulia kantata, dan hidangan orkes simfoni yang diselingi permainan solo sebuah instrumen concerto. Komponis besar pada zaman ini adalah Johann Sebastian Bach 1685- 1750 dan George Frideric Handel 1685-1759. Klasik Abad XVIII - Awal Abad XIX Istilah "klasik" dipinjam dari satu bentuk jenis dalam dunia sastra, yang memberi ciri-ciri ketaatan pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam mencapai keseimbangan dan kesempurnaan musik. Zaman klasik diawali sepeninggal Bach dan Handel, sekitar tahun 1750. Ciri utama musik klasik adalah Pemakaian crescendo dan decrescendo. Pemakaian accelerando mempercepat tempo dan ritardando memperlambat tempo dalam penyajian musik. Pembatasan pemakaian nada-nada penghias ornament. Pemakaian akor trinada. Komponis yang terpenting pada zaman klasik adalah John Stamitz 1717-1757, Franz Joseph Haydn 1732-1809 yang dikenal sebagai "Bapak Orkes Simfoni" >100 karya dan "Bapak Kuartet" >80 karya, dan Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791. Romantik Abad XIX - Awal Abad XX Zaman romantik dalam perkembangan musik nggap lebih mengutamakan keakuan besar yang subjektif guna memenuhi kepribadian individu yang bebas dan tidak terbatas. Dalam sajian musiknya, nada-nada penghias tidak dipergunakan kecuali trill. Perhatian musiknya banyak ditekankan pada masalah dinamik. Bentuk-bentuk musik seperti sonata, konser, simfoni, variasi, opera, dan karya-karya fantasi tunggal pieces sebagai media ekspresi diri sangat banyak diciptakan. Zaman romantik telah berhasil melahirkan banyak komponis dengan karya musik berkualitas tinggi, seperti Ludwig van Beethoven 1770 1827, Franz Peter Schubert 1797-1828, Felix Jackob Ludwig Mendei-ssohn-Bartholdy 1809-1847, Francois Frederic Chopin 1810-1849, Robert Alexander Schumann 1810-1856, dan Wilhelm Richard Wagner 1813 1883 yang karena jumlah karyanya dikenal sebagai "Bapak Opera". Peralihan Abad XX Sesungguhnya zaman kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner. Zaman setelah Romantik bersifat membelakangi adat kebiasaan pada zaman romantik. Munculnya berbagai unsur gaya yang tegas menunjukkan arah pembaharuan yang berarti revolust musik. Komponis zaman peralihan menuju modern di antaranya Cesar Auguste Franck 1822 1890, Gustav Vahler 1860-1911, Peter Ilyich Tschaikovsky 1840 1893, dan Sergei Rachmaninoff 1873 1943. Modern Abad XX Sekarang Janin musik modern adalah ekperimen kocnposisi di Konservatori Paris, yang dilakukan dengan gamelan, hibah dari Nederland tahun 1887 bagi HUT ke-100 tahun Revolusi Perancis 1889. Komponis musik modern dimulai pada tokoh Claude Achille Debussy 1862-1918 sebagai pelopor impresionisme. Musik Debussy memasukkan berbagai sistem tonal pentatonik gamelan Jawa dalam karya musiknya. Instrumentasi dalam orkes mengalami perubahan dengan lebih condong ke ekonomi-orkes, berupa ansambel kecil. Skala nada pentatonis merupakan sesuatu yang fleksibel. Sejarah Musik Barat Secara Singkat Padat dan Jelas Akornya menarik, eksotis, aneh tapi memaksa orang untuk mendengar. Musiknya memberikan suasana tersendiri yang memberikan pengaruh luar biasa bagi pendengar. Komponis ternama zaman modern di antaranya Richard Strauss 1864-1949, Arnold Schoenberg 1874- 1951, Bela Bartok 1881-1945, dan lgor Stravinsky 1882-1971. Mereka merupakan komponis ekspresionis modern.
Patristikberasal dari kata Patres (bentuk jamak dari pater) yang berarti bapak - bapak, yang dimaksudkan adalah para Pujangga Gereja dan tokoh - tokoh Gereja yang sangat berperan sebagai peletak dasar intelektual kekistenan. [5] Mereka khususnya mencurahkan perhatian pada pengembangan teologi, tetapi dalam kegiatan tersebut mereka tak dapat menghindarkan diri dari wilayah kefilsafatan. Inilah Sejarah dan Jenis-jenis Aliran Musik Mancanegara/Dunia - Sejarah musik mancanegara dimulai dari Yunani Kuno 675 SM-awal masehi, bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Kedua adalah Abad pertengahan yaitu dari abad V - XVI, abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma dan zaman bangkitnya ilmu pengetahuan serta munculnya berbagai penemuan. Ketiga adalah Renaissance dimulai abad XVI - XVII artinya "terlahir kembali". Pada abad ini perkembangan musik gereja merosot, sedangkat musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang sangat penting. Keempat adalah zaman Barok dan Rokoko, kemajuan pada abad ini terdapat dua aliran yang sifatnya hampir serupa. Kelima Klasik, keenam Romantik, ketujuh Peralihan, dan terakhir yaitu Modern. Sedangkan jenis-jenis aliran musik mancanegara, berdasarkan alirannya, musik mancanegara dibedakan menjadi 6 jenis, yaitu 1. Musik Rock 2. Musik R&B 3. Musik Jazz 4. Musik Reggae dan Ska 5. Musik Pop 6. Musik Klasik itulah beberapa sejarah dan jenis-jenis aliran musik mancanegara secara singkat, sedangkan untuk penjelasan yang lebih rincinya lagi akan dibahas di bawah ini. Berikut ini adalah sejarah dan jenis-jenis aliran musik mancanegara. Sejarah Musik Mancanegara 1. Yunani Kuno 675 SM - awal masehi Bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Mereka menyusun dua tetrachord dan Phytagoras yang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Musik bagi bangsa Yunani berfungsi sebagai berikut a. Iringan upacara religius dan penyembahan dewa. b. Iringan upacara kerajaaan. c. Iringan drama tari, atletik, sastra, gladiator, dan hiburan sosial. d. Iringan berperang. Para ahli musik bangsa Yunani yang terkenal diantaranya adalah Aischylos 425-456 SM Sophocies 406-496 SM Phytagoras 505-585 SM Aristoteles 384-422 SM Aristoxenos sekitar 325 SM. Instrumen yang terkenal adalah lyra, kitara petik, dan Autos seperti oboe. 2. Abad pertengahan Abad V - XVI Abad pertengahan berada di antara zaman akhri kerajaan Roma dan zaman bangkitna ilmu pengetahuan serta munculnya berbagai penemuan. Perubahan besar terjadi pada musik dunia di abad pertengahan. Musik yang dahulu terdiri dari suatu suara monofonik bertambah menjadi beberapa suara polifonik. Pada abad ini terdapat perkembangan perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik. Pencetus tulisan musik atau notasi musik adalah Guido d'Arezzo. Paduan suara juga berkembang di Eropa Barat, serta musik Greogiran oleh Paus Greogirus. Pelopor musik pada abad pertengahan adalah Guillanme Dufay dari Prancis. Adam de la Halle dari Jerman. 3. Renaissance Abad XVI - XVII Renaissance artinya adalah "terlahir kembali". Pada abad ini perkembangan musik dari gereja merosot, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang amat penting. Instrumen musik dulunya hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu virginal. Komponis terpenting pada abad Renaissance adalah Frescobaldi 1583-1644 dari Italia Scheidt 1654-1857 Scheid mann 1595-1663 dari Jerman, dan Bull 1563-1628 dari Inggris. Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen solistis dan koor besar. 4. Zaman Barok dan Rokoko Istilah "barok" dan "rokoko" dipinjam dari dunia arsitektur. Kemajuan pada abad ini terdapat dua aliran yang sifatnya hampir serupa. Pada aliran Barok dan Rokoko sama-sama menggunakan ornamentik hiasan musik. Tetapi pada aliran Barok memakan ornamentik yang diserahkan pada improvisasi spontan oleh pemain. Sedangkan pada Rokoko semua ormentik dicatat. Komponis-komponis pada abad Barok dan Rokoko diantaranya adalah Johan Sebastian Bach 1685-1750 dari Jerman. George Frederick haendel 1685-1759 dari London. 5. Klasik Abad XVIII - awal abad XIX Istilah "klasik" dipinjam dari suatu bentuk jenis dalam dunia sastra yang memberi ciri-ciri ketaatam pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam mencapai keseimbangan dan kesempurnaan dari musik. Abad klasik diawali dengan sepeninggal Bach dan Handel, sekitar tahun 1750. Komponis yang terpenting pada abad klasik ini adalah Johbn Stamitz 1717-1757 Franz Joseph Hydn 1732-1809 yang dikenal sebagai "Bapak Orkes Simforni" 100 karya dan "Bapak Kwaret" 80 karya, dan Wolfgang Amadeus Mozart 1765-1791. 6. Romantik Abad XIX - awal abad XX Musik romantik sangan mementingkan perasaan yang subjektif. Musik bukan saja digunakan untuk mencapai keindahan nada-nada, tetapi juga dipergunakan untuk mengungkapkan perasaan, sehingga banyak menggunakan dinamik dan tempo. Komponis-komponis yang terkenal pada abad ini adalah Ludwig Van Beethoven dari Jerman. Franz Frederick Chopin dari Polandia. Franz Peter Schubert dari Wina. Robert Alexander Schumann dari Jerman. Johannes Brahms dari Jerman. 7. Peralihan Abad XX Pada zaman ini kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner, zaman setelah Romantik bersifat membelakangi adat kebiasan pada zaman Romantik. Munculnya berbagai unsur gaya yang tegas yang menunjuk arah pembaharuan yang berarti revolusi musik. Komponis-komponis yang terkenal zaman peralihan menuju modern adalah Cesar Augeste Franck 1882-1890 Gustav Mahler 1860-1911 Peter llyich Tschaikovsky 1840-1893. dan Sergei Rachmaninoff 1873-1943, 8. Modern Abad XX - Sekarang Musik pada zaman modern tidak mengakui adanya hukum-hukum dan peraturan-peraturan karena kemajuan IPTEK yang semakin pesat berkembang, dan berkembangnya globalisasi dunia yang berimbas pada perkembangan musik di dunia. Komponis zaman modern antara lain Claude Archille Debussy dari Prancis. Bella Bartok dari Hongaria. Maurice Ravel dari Prancis. Igor federovinsky dari Rusia. Edward Benyamin Britten dari Inggris. Perkembangan lagu menyesuaikan dengan perkembangan musik pada waktu itu, kebanyakan lagu-lagu dari zaman Yunani hingga zaman peralihan berorientasi klasik atau berbentuk seriosa dengan iringan musik orkestra. Aliran Musik Mancanegara 1. Musik Rock Musik ini memiliki gaya rhythm and blues. Musik rock mendominasi musik populer di barat sejak tahun 1955 dan musik ini mempunyai ciri-ciri khas bervoltase tinggi. Ciri-ciri umum musik rock adalah Tempo bervariasi, Lirik lagu cenderung eksprektif, Wilayah nada luas, Kekuatan musik pada dinamika aransemen, dan Beat cenderung keras. Aliran-aliran musik rock adalah progressive rock, alternative rock, punk, heavy metal, hard rock, garage rock, dan rock'n roll. Artis atau musisi rock mancanegara, antara lain Bon Jovi, Qeen, Greenday, My Chemichal Romance, Simple Plan, dan lain-lain. 2. Musik R&B Musik ini didukung oleh sebagian masyarakat dari Afrika-Amerika pada awal tahun 1940. R&B pertama kali diciptakan oleh Jr. Wexler yang terkenal dengan Atlatic Records. Musik R&B cenderung mengutamakan kemampuan improvisasi melodi, khususnya vokal para penyanyi dengan harmonisasi ynag progresif. Penyanyi dan grup vokal R&B adalah Black Eyed Peas, Beyonce, R. Kelly, dan lain-lain. 3. Musik Jazz Musik Jazz pertama kali dikembangkan oleh bangsa dari Afrika-Amerika sekitar abad ke -20 di New Orleans, Amerika Serikat. Instrumen musiknya adalah piano, bass, drum, gitar, saxophone, trombon, dan terompet. Ciri utama musik Jazz adalah improvisasi. Ciri-ciri musik jazz secara umum Bass Progresif walkng bass, Ritme menggantung/patah-patah syncope, Susunan melodi improvisasi, Penggunaan akor dissonant, Kebanyakan instumental, Improvisasi relatif bebas, Kebanyakan menggunakan alat musik akustik, Menggunakan standar teknologi rendah, Memiliki tingkat kesulitan harmonisasi akor tinggi, Teknik pengolahan lagu bervariasi, Lagu berdurasi panjang, Alat tiup dan piano mendominasi. Pemusik Jazz, antara lain adalah Sidney Bachet, Dexter Gorden, Louis Amstring, Wynton Marsalis, dan lain-lain. 4. Musik Reggae dan Ska Musik Reggae merupakan perpaduan musik tradisional di kawasan Laut Karibiaterutama musik mento dari Jamaika dengan musik modern barat. Musik Jamaikan bereksperimen dengan menambah pukulan drum dan pola permainan gitar bass dalam permainan musik tradisi Jamaika. Dengan eksperimen itu, timbul sebuah gaya baru dikenal sebagai musk Ska. Tokoh musik Ska adalah Don Drum Mond. Tokoh musik Reggae antara lain adalah Jimmy Cliff dikenal sebagai musisi reggae dan Bob Marley dikenal sebagai musisi yang membawa musik reggae ke Amerika. 5. Musik Pop Musik Pop adalah musik yang ringan, sederhana, yang disenangi masyarakat dalam kurun waktu tertentu. Contoh musik pop, yaiu musik R&B, musik Jazz, musik country, dan musik dangdut. Penyanyi pop mancanegara antara lain adalah Avril Lavigne. Celine Dion. Bruno Mars. Maher Zain, dan lain-lain. 6. Musik Klasik Musik klasik adalah musik yang memilik estetika atau kendahan yang mencapai tingkat mutu yang memuaskan dan mengandung nilai seni yang sangat tinggi. Musik klasik lahir dan berkembang pada zaman setelah Barok-Rokoko yang dimulai melalui karya Joann Stamitz. Ciri-ciri karakteristik musik klasik adalah Peralihan dinamika dari pelan menjadi keras dan sebaliknya. Peralihan kecepatan dari mempercepat tempo atau menguranginya menjadi lambat dan sebaliknya. Hiasan ornamen dibatasi pemakainnya, Pemakain accelereando mempercepat tempo dan ritardando memperlambat tempo dalam penyajian musik. Pembatasan pemakaian nada penghias. Pemakaian akor trinada. Bentuk musik sonata, simfoni, concerto,dan karya-karya lepas pieces mengalami pendalaman dan penyempurnaan yang ekspensif. Demikianlah artikel kali ini tentang Sejarah dan Jenis-jenis Musik Mancanegara. Semoga bermanfaat bagi Anda. Sekian dan terimakasih.

Tag peletak dasar seni musik barat adalah bangsa Media Gelang Perempuan Penggoda. Media Gelang Perempuan Penggoda. Media Gelang Perempuan Penggoda Ini Sudah Di Tirakatkan oleh mbah Priyo, Media Gelang Perempuan Penggoda Ini Mempunyai 1000 Power Yang Sangat Dasyat Sehingga Sangat Bermanfaat Bagi Yang Ingin Memiliki Nya.

Musik sahabat ilmucerdasku dimanapun berada. Dalam budaya barat, musik diartikan dengan music is the art of arranging and combining sounds able to be produce by human voice or by instruments. Yang artinya Musik adalah seni mengatur dan menggabungkan suara yang dapat dihasilkan oleh suara manusia atau instrumenSebelum lanjut, sekedar mengingatkan aja kepada teman sekalian supaya membiasakan membaca hingga tuntas yaa biar cepat mengerti atau paham dan bukannya gagal paham dalam mengartikan setiap penjelasan tentang musik barat ini, ok berikut Pengertian Musik Menurut Beberapa Musik menurut Schopenhauer musik adalah melodi yang syairnya yaitu alam Musik menurut David David Ewen bahwa musik adalah ilmu pengetahuan dan seni tentang kombinasi ritmik dari nada-nada, baik vocal maupun instrumen yang meliputi melodi dan harmoni sebagai ekspresi dari segala sesuatu yang ingin diungkapkan, terutam aspek Musik menurut Dello Joio berprinsip bahwa mengenal musik dapat memperluas ilmu pengetahuan dan pandangan selain juga mengenal banyak hal lain diluar terhadap musik akan menumbuhkan rasa penghargaan akan nilai seni, selain menyadari akan dimensi lain duluar suatu kenyataan yang selama ini karena bentuk musik itu terbentang di ruang yang sifatnya spasial, maka ia dapat disejajarkan dengan bentuk-bentuk dalam seni sastra. Jika bentuk-bentuk sastra ditulis horizontal, bentuk-bentuk musik ditulis secara horizontal dan horizontal menunjukkan dimansi waktu yang menunjukkan awal dan akhir, sedangkan arah vertikal menunjukkan dimensi akustik musikal yang menunjukkan harmoni atau masing dari pendapat para ahli musik diatas menyoroti dengan cara berbeda. Schopenhauer memandang musik dari segi filosofinya, Ewen menyoroti musik dari pengertian teknisnya dan Dello menyoroti musik dari segi aspek dari situ kita bisa menarik kesimpulan kecil berdasarkan pendapat ahli tentang devenisi musik bahwa musik adalah seni tentang kombinasi ritmik dari nada-nada, baik vocal ataupun instrumental yang meliputi melodi dan harmoni sebagai akspresi dari segala rasa indah manusia yang ingin diungkapkan, terutama aspek terhadap musik akan menumbuhkan rasa penghargaan atau apresiasi akan nilai seni, selain menyadari akan dimensi lain di luar suatu kenyataan yang selama ini Sejarah Singkat Musik karya budaya, seni musik juga dipengaruhi oleh budaya dimana musik itu lahir. Maka dari itu, terdapat istilah musik barat, musik timur, musik modern, musik tradisi, musik kontenporer, musik etis, bahkan terdapat pula musik religi karena pengaruh pandangan hidup penganut agama atau suara-suara yang dari manusia atau dari benda-benda alat merupakan garapan utama dalam seni musik. Dalam hal ini disebut juga dengan arranging dan dan combining diartikan sebagai penataan dan pengkombinasian bunyi atau suara yang tertata dalam pola urutan tertentu, misalnya dari suara rendah ke tinggi atau sebaliknya yang disebut juga dengan tak terkecuali musik barat merupakan salah satu cabang seni yang paling akrab dikalangan manusia sejak zaman purba yang menurut peninggalan arkeologis sudah lahir sejak zaman Semeria 5000 masehi yang dengan seni rupa, seni tari, seni drama yang kita nikmati wujud nyatanya menggunakan mata sebagai indra visual, musik justru harus dinikmati dengan menggunakan indra pendengaran atau dinikmati dari seni musik atau musik barat adalah keindahan suara dan bunyi dan jika dilihat kebelakang dizaman dahulu maka hanya dapat kita temukan alat-alat musiknya saja dan untuk karya musik yang berupa lagu tidak dapat ditemukan jejaknya jika tak ada usaha diyakini bahwa sejak zaman prasejarah manusia telah memanfaatkan seni musik untuk berbagai keperluan. Yang lazim yaitu pemanfaatan musik untuk ritual penyembahan kepada para dewa perlu diketahui bersama pula bahwa sudah banyak jenis musik di indonesia yang berasal dari barat dimana irama musik barat yang berisi narasi atua kisah hidup juga sudah menjadi budaya di Konsep Musik berasal dari bahasa latin yaitu conceptum yang artinya sesuatu yang dipahami. Dalam bukunya, Aristoteles menyatakan bahwa konsep merupakan penyusun utama dalam pembentukan pengetahuan ilmiah dan filsafat pemikiran musik secara umum dalam The Concise Oxfort Dictionary mendefenisikan musik sebagai seni menggabungkan suara vocal atau instrumen atau keduanya untuk menghasilkan keindahan bentuk, harmoni, dan ekspresi konteks musik barat, konsep diartikan juga sebagai ide atau gagasan yang mandasari dihasilkannya suatu keindahan bentuk, harmoni, dan ekspresi emosi musikal dari masyarakat barat dan adapun perbedaan konsep musik barat dengan konsep musik lainnya itu adalah merupakan upaya pemberian ciri khas sebagai pembeda antara musik barat dan musik musik barak pada awalnya mengandung tujuan spiritual, yaitu untuk memuji keagungan para dewa dimana pada masa itu, masyarakat yunani kuno menggunakan musik sebagai sarana pemujaan terhadap dewi kesenian bangsa yunani yang bernama MUSAE yang menjadi awal mula nama tersebutlah yang membuat seni musik menjadi tidak bisa lepas dari ritual keagamaan seperti pada alat musik seperti Lyra dan Aulos merupakan alat musik yang menjadi media pemujaan bagi aliran Apollo dan mulanya, musik tersusun dari rangkaian suara vocal dan instrumental yang akhirnya membentuk melodi dan harmoni berjalan yang terdengan seperti mantra misalnya pada agama kristen didalam gereja saat beribadah yang menjadi bukti kemajuan dimasa kini biasanya bersifat monofoni dan sakral namun lama kelamaan karena musik juga menyimpan sisi keindahan musikal yang menyentuh rasa secara umum, terutama dari aspek harmoninya maka musik pun akhirnya berkembang menjadi sarana tangga nada dalam konsep musik barat menggunakan skala diatonik yang memiliki 7 not yang berbeda-beda dalam satu oktaf yang disebut juga dengan solmisasi yang terdiri dari Menganalisis Nada Musik dengan karya seni lainnya, seni musik barat juga memiliki unsur-unsur pembentuk yang diantaranya adalah nada, dinamik, tempo dan pada Musik merupakan rangkaian dari bunyi-bunyian dengan struktur nada tertentu sehingga membentuk sistem tertentu pula yang didasarkan pada tinggi rendahnya nada atau Pitch, kuat lemahnya nada atau Dinamik, dan Warna nada atau satu bidang ilmu pengetahuan yang erat hubungannya dengan seni musik adalah ilmu fisika. Didalam ilmu fisika juga dijelaskan bahwa tinggi rendahnya nada ditentukan oleh jumlah getar tiap detik atau Frekuensi dari benda yang bergetar dimana semakin tinggi frekuensinya maka akan semakin tinggi pula nadanya dan begitu pula pola nada yang berbeda tinggi frekuensinya akan berbeda terdengar jika dibunyikan bersamaan dan jarak antara satu nada dengan nada yang lainnya disebut dengan Interval nada. Dan patut diketahui pula bahwa frekuensi pada setiap nada bersifat tetap dan memiliki jarak ketinggian nada yang teratur. Pada dasarnya, jumlah nada yang dapat didengar oleh indra pendengaran manusia sangat banyak namun ada pula nada yang terlalu rendah sehingga tidak dapat didengar oleh telinga manusia disebut dengan infrasonic dan Suara atau nada yang dapat didengar oleh pendengaran atau telinga manusia pada umumnya disebut juga dengan tinggi rendahnya nada disebut juga dengan Oktaf atau pitch. Oktaf merupakan hal penting sebab oktaf merupakan interval nada pertama dan terakhir dari suatu tangga nada yang paling banyak digunakan dalam sistem tangga nada ada susunan tangga nada yang terdiri dari 7 tangga nada seperti yang telah dijelaskan diatas dan seiring dengan perkembangan zaman 7 nada tersebut ditambah lagi 5 nada sehingga menjadi 12 nada dalam satu musik non-barat atau disebut juga dengan non-diatonis sering juga disebut dengan tangga nada Pentatonis yang satu oktafnya bisa terdiri dari banyak nada hingga mencapai 25 nada terendah dan tertinggi yang mungkin dicapai oleh manusia ataupun alat musik disebut juga dengan jangkauan nada misalnya pada alat musik piano yang dapat memiliki jangkauan nada hingga lebih dari 7 teman-teman ilmucerdasku sekalian, sampai disini mungkin kalian udah bisa mengerti kan beberapa poin tentang musik barat diatas, yang juga dijelaskan lengkap dengan konsep pengertian serta begitu, cukup sekian dulu apa yang bisa kami sampaikan untuk kesempatan kali ini, semoga bisa memberikan manfaat bagi teman semua dan terimakasih. Eh.. jangan lupa di share ya.. Wassalam.

Musikadalah obyek, ia bisa dijadikan apa saja tergantung bagaimana manusia memperlakukannya. Demikian pula dalam seni musik, di berbagai bangsa telah mengenal tangga nada pentatonik, baik pola slendro maupun pelog, serta terdokumentasikan dalam bentuk alat musik yang berbeda-beda pula sesuai dengan kondisi dan kekayaan alamnya masing

Pengertian Seni Musik Musik adalah hasil olahan dari suara atau bunyi yang diberikan irama, sehingga memiliki nilai keselarasan. Musik merupakan seni yang timbul dari perasaan atau pikiran manusia sebagai pengungkapan ekspresi diri, yang diolah dari suatu cipher-nada atau suara-suara yang diatur dengan irama atau hitungan, dan mengandung unsur harmonis atau keselarasan. Pengertian Musik Menurut Para Ahli Beberapa pengertian music menurut para ahli di antaranya sebagai berikut a. Pengertian Musik Menurut Koentjaraningrat, Menurut Koentjaraningrat, musik merupakan bagian dari kesenian. Kesenian merupakan salah satu unsur kebudayaan manusia. b. Pengertian Musik Menurut Goethe Menurut Goethe musik adalah mengangkat dan memuliakan apa saja yang diekspresikannya c. Pengertian Musik Menurut Jamalus Menurut Jamalus Musik adalah suatu hasil karya seni berupa bunyi dalam bentuk lagu atau komposisi yang mengungkapkan pikiran dan perasaan penciptanya melalui unsur-unsur pokok musik yaitu irama, melodi, harmoni, dan bentuk atau struktur lagu serta ekspresi sebagai suatu kesatuan. d. Pengertian Musik Menurut Pythagoras Menurut Pythagoras musik bukan sekedar hadiah atu bakat dari para dewa- dewi, namun musik terjadi karena akal budi manusia dalam membentuk teori-teori. due east. Pengertian Musik Menurut Djohan, Menurut Djohan Musik adalah produk pikiran. Maka elemen vibrasi dalam bentuk frekuensi, amplitudo, dan durasi belum menjadi musik, sampai semua itu di tranformasi secara neurologis dan di interpretasikan melalui otak menjadi pitch null-harmoni, timbre warna suara, dinamika keras-lembut, dan tempo cepat-lambat. f. Pengertian Musik Menurut Soeharto M, Menurut pendapat Soeharto. M musik adalah pengungkapan melalui gagasan melalui bunyi, yang unsur dasarnya berupa melodi, irama, dan harmoni dengan unsur pendukung berupa gagasan, sifat dan warna bunyi. g. Pengertian Musik Menurut Klapinglelang Menurut Klapinglelang musik adalah bunyi yang tersusun rapi dan mengandung beberapa unsur utama. Nada, harmoni, tempo, dinamika, dan warna suara itulah yang termasuk warna music. Fungsi Seni Musik Beberapa fungsi seni music diantarannya adalah a. Fungsi Musik Sebagai Pengungkapan Emosional, Musik berfungsi sebagai suatu media bagi seseorang untuk mengungkapkan perasaan atau emosinya. Pelaku musik dapat mengungkapkan perasaan atau emosinya melalui musik. Para pencipta musik menggunakan kebebasannya untuk mengungkapkan ekspresi emosinya yang dikaitkan dengan berbagai objek cerapan seperti alam, cinta, suka-duka, amarah, pikiran, dan bahkan mereka telah mulai dengan cara-cara mengotak-atik nada-goose egg sesuai dengan suasana hatinya. b. Fungsi Musik Sebagai Penghayatan Estetis, Musik merupakan suatu karya seni. Suatu karya dapat dikatakan karya seni apabila dia memiliki unsur keindahan atau estetika di dalamnya. Melalui musik akan dapat merasakan nilai-nilai keindahan baik melalui melodi ataupun dinamikanya. Untuk menikmati rasa indah estetis, maka seseorang perlu belajar dengan cara membiasakan diri mendengarkan musik-musik kesukaannya sendiri. Kemudian mulai mencoba mendengarkan musik-musik jenis lain yang baru didengarnya dan kemudian akan menyukainya. c. Fungsi Musik Sebagai Media Hiburan, Musik memiliki fungsi hiburan mengacu kepada pengertian bahwa sebuah musik pasti mengandung unsur- unsur yang bersifat menghibur. Hal ini dapat dinilai dari Melodi ataupun liriknya. Sebagai hiburan, musik dapat memberikan rasa santai dan nyaman atau penyegaran pada pendengarnya. Kini music bahkan ditengarai lebih berfungsi hiburan karena industri music berkembang dengan sangat cepat. d. Fungsi Musik Sebagai Media Komunikasi, Musik memiliki fungsi komunikasi yang berarti bahwa sebuah musik yang berlaku di suatu daerah mengandung isyarat-isyarat tersendiri yang hanya diketahui oleh masyarakat pendukung kebudayaan tersebut. Hal ini dapat dilihat dari teks atau pun melodi music tersebut. e. Fungsi Musik Sebagai Perlambangan Atau Simbol Musik mempunyai fungsi sebagai lambang atau simbol suatu keadaan. Misalmya tempo sebuah music yang lambat, akan mencerminkan hal- hal yang menyedihkan. Sehingga musik itu melambangkan akan kesedihan Kesenangan, kesedihan, kesetiaan, kepatuhan, penghormatan, rasa bangga, dan rasa memiliki, atau perasaan-perasaan khas mereka disimbolkan melalui musik baik secara sendiri maupun menjadi bagian dari tarian, syair-syair, dan upacara upacara. f. Fungsi Musik Sebagai Reaksi Jasmani Musik dapat merangsang sel-sel saraf manusia sehingga menyebabkan tubuh kita bergerak mengikuti irama musik tersebut. Jika musiknya cepat maka gerakan penikmat menjadi cepat, demikian juga sebaliknya. m. Fungsi Musik Sebagai Media Norma Sosial, Musik berfungsi sebagai media pengajaran akan norma- norma atau peraturan- peraturan. Penyampaian kebanyakan melalui teks nyanyian yang berisi aturan aturan. Sebagian para pencipta music dan lagu melakukan kritik sosial dan bahkan protes keras terutama ditujukan kepada pemerintah malalui music. h. Fungsi Musik Sebagai Pengesahan Lembaga Sosial, Musik merupakan salah satu unsur yang penting dan menjadi bagian dalam sebuah upacara, dan tidak sebagai pengiring saja, i. Fungsi Musik Untuk Kesinambungan Pelestarian Budaya Musik berisi tentang ajaran-ajaran untuk meneruskan sebuah sistem dalam kebudayaan kepada generasi selanjutnya. Lagu-lagu daerah banyak sekali berfungsi sebagai pelestari budayanya, karena tema-tema dan cerita di dalam syair menggambarkan budaya secara jelas. j. Fungsi Musik Sebagai Pemersatu Bangsa Setiap bangsa memiliki lagu kebangsaan national canticle yang mewakili citarasa estetik, semangat kebangsaan, dan watak dari budaya masing-masing. Lagu kebangsaan Republic of indonesia Raya ciptaan Wage Rudolf Soepratman adalah lagu atau musik yang diciptakan untuk mempersatukan bangsa Indonesia yang mendiami daerah-daerah di wilayah Nusantara yang terdiri dari ribuan pulau besar dan kecil. k. Fungsi Musik Sebagai Promosi Dagang Musik dikreasi untuk kepentingan promosi dagang yang banyak berkembang seiring dengan laju pertumbuhan iklan yang disiarkan melalui radio-radio siaran dan televisi-televisi swasta terutama kota-kota besar di Republic of indonesia. Musik- musik iklan bisa saja dirancang oleh penciptanya secara baru, tetapi juga ada yang berbentuk penggalan lagu yang sudah ada, sudah populer, dan digemari segmen pasar yang dituju. Simbol Seni Musik Seni musik merupakan simbolisasi pencitraan dari unsur-unsur music dengan substansi dasarnya suara dan zip atau notasi. Notasi sebagai salah satu elemen musik merupakan simbol musik utama yang berupa nadanada. Melalui notasi dapat ditunjukkan secara tepat tinggi rendahnya nada. Zip ditulis dengan simbol. Simbol musik itu dinamakan non. Simbol musik adalah berupa notasi dan tanda-tanda musik. Nilai Estetika Seni Musik Seni musik merupakan pengejawantahan rasa estetis manusia sebagai tuntutan rohaniah akan keindahan. Seni musik dapat dimanfaatkan untuk pemenuhan kebutuhan estetis, selain dapat dipergunakan dalam berbagai kepentingan budaya mulai dari kegiatan ritual keagamaan sampai kepada propaganda politik dan kegiatan pendidikan. Nilai Estetis dalam seni yang merupakan untaian mutiara nilai estetis yang artistik, dapat mendekatkan manusia pada nilai-nilai keindahan. Keindahan yang identik dengan estetis, dapat terlukiskan dalam bentuk karya seni musik. Keindahan yang mau dicapai dalam seni musik didukung oleh unsur pokok musik dan unsur penunjangnya, seperti sastra lagu dan media ungkapnya. Unsur- Unsur Seni Musik Unsur-unsur musik terdiri dari beberapa kelompok yang secara bersama merupakan satu kesatuan membentuk suatu lagu atau komposisi musik. Pada dasarnya unsur musik dapat dikelompokkan menjadi unsur-unsur pokok dan unsur-unsur ekspresi. Unsur-unsur pokok meliputi irama, melodi, harmoni dan bentuk atau stuktur lagu. Sedangkan Unsur-unsur ekspresi meliputi tempo, dinamik dan warna nada Unsur Unsur Pokok Utama Musik Adapun unusr unsur pokok music adalah suara a. Unsur Seni Musik Suara Suara merupakan perubahan getaran udara yang memiliki panjang gelombang, periode dan frekuensi. Aspek-aspek dasar suara dalam musik adalah tala tinggi zippo, durasi beberapa lama suara ada, intensitas dan timbre warna bunyi. b. Unsur Seni Musik Nada Suara dibagi menjadi nada berdasarkan tinggi cipher atau tala tertentu. Tinggi nada atau tala disusun menurut frekuensinya ataupun jarak relatif tinggi nada tersebut terhadap tinggi zip patokan. Perbedaan tala antara dua nada disebut sebagai interval. Cipher dapat diatur dalam tangga naught yang berbeda-beda. Tangga nada yang paling umum adalah tangga zip mayor, minor, dan pentatonik. Nada dasar suatu karya musik menentukan frekuensi tiap nada dalam karya tersebut. Tangga Nada adalah susunan berjenjang zilch- nothing pokok sebuah sistem zip, dari salah satu nada dasar sampai dengan nil c.Unsur Seni Musik Ritme atau Irama Irama adalah suatu ketertiban terhadap gerakan melodi dan harmoni atau suatu ketertiban terhadap tinggi rendahnya nada-nix. d. Unsur Seni Musik Melodi Melodi adalah rangkaian nada-naught dalam sebuah musik yang dinyanyikan secara berurutan. Rangkaian tersebut dapat dibunyikan sendiri yaitu tanpa iringan atau dapat merupakan bagian dari rangkaian akord dalam waktu due east. Unsur Seni Musik Harmoni Harmoni adalah kejadian dua atau lebih nada dengan tinggi berbeda dibunyikan bersamaan, walaupun harmoni juga dapat terjadi bila nada-zero tersebut dibunyikan berurutan. Harmoni merupakan kombinasi dan hubungan antara melodi utama dan unsur akor, yang di dalamnya terdapat interval atau jarak-jarak nix yang sudah ditentukan. Harmoni yang terdiri dari tiga atau lebih nothing yang dibunyikan bersamaan biasanya disebut akor. f. Unsur Seni Musi Notasi Notasi musik merupakan penggambaran tertulis atas musik. Dalam notasi balok, tinggi null digambarkan secara vertikal sedangkan waktu digambarkan secara horizontal. Kedua unsur tersebut membentuk paranada, disamping petunjuk-petunjuk zippo dasar, tempo, dinamika, dan sebagainya. g. Unsur Seni Musik Akor Akor merupakan susunan harmoni aught yang interval atau susunan nadanya sudah diatur sedemikian rupa. Pola Liau pun tidak akan lepas dari pengaruh pergerakan akor. Unsur Unsur Ekspresi Seni Musik Unsur- unsur ekspresi dalam musik terdiri dari tempo atau tingkat kecepatan musik, dinamika atau tingkat volume suara, keras lembutnya suara dan warna nada yang tergantung dari bahan, sumber serta cara memproduksi suaranya. Ekspresi seni musik adalah ungkapan pemikiran dan perasaan yang mencakup semua suasana dari tempo, dinamika, dan warna cipher dari unsur-unsur pokok musik, dalam penyampaian yang diwujudkan oleh seniman musik atau penyanyi kepada pendengarnya. a. Unsur Ekspresi Musik Tempo Tempo adalah kecepatan lagu yang dituliskan berupa kata- kata dan berlaku untuk seluruh lagu dan istilah itu ditulis pada awal tulisan lagu. Fungsi Tempo tempo berfungsi untuk mempermudah dalam menyanyikan lagu yang ada. b. Unsur Ekspresi Seni Musik Dinamik Dinamik adalah kekuatan bunyi, dan tanda dinamik adalah tanda pernyataan kuat dan lemahnya penyajian bunyi. Fungsi Dinamik Dinamik berfungs untuk menciptakan ketegangan tensi musik. Pada umumnya semakin keras suatu musik, maka semakin kuat ketegangan yang dihasilkan dan sebaliknya, semakin lembut musiknya maka semakin lemah ketegangannya. c. Unsur Ekpresi Seni Musik Warna Nada Warna nada merupakan ciri khas bunyi yang terdengar bermacam- macam, yang dihasilkan oleh bahan sumber bunyi yang berbeda- beda, dan yang dihasilkan oleh cara memproduksi nada yang berbeda pula. Struktur Seni Musik Struktu musik terdiri dari beberapa bentuk komponen, antara lain motif, tema, frase, dan kalimat. a. Bentuk Struktur Motif Seni Musik Motif adalah unit terkecil dari struktur lagu yang mengandung suatu unsur musikal. Tetapi harus didukung dengan semua unsur-unsur musik seperti melodi, ritmis, dan harmoni. Meskipun unsur terkecil dalam musik adalah nada, tetapi nada yang berdiri sendiri belum merupakan suatu musik. b. Bentuk Struktur Tema Seni Musik Tema merupakan ide-ide pokok yang mempunyai unsur-unsur musikal utama pada sebuah komposisi, yang masih harus dikembangkan lagi, hingga terbentuknya sebuah komposisi secara utuh. Dalam sebuah karya bisa mempunyai lebih dari satu tema pokok dimana masing-masing akan mengalami pengembangan. c. Bentuk Struktur Frase Seni Musik Frase adalah satu kesatuan unit of measurement yang secara konvensional terdiri dari 4 birama panjangnya dan ditandai dengan sebuah kadens. Frase dibagi menjadi dua yaitu frase antesenden, dan frase konsekuen. Berikut dijelaskan pengertian frase antesenden dan konsekuen. Frase Anteseden Seni Musik Frase anteseden adalah frase tanya atau frase depan dalam suatu kalimat lagu yang merupakan suatu pembuka kalimat dan biasanya diakhiri dalam kadens setengah dan pada umumnya jatuh pada akord dominan. Frase Konsekuen Seni Musik Frase konsekuen adalah frase jawab atau frase belakang dalam suatu kalimat dalam lagu dan pada umumnya jatuh pada akord tonika. d. Bentuk Struktur Kadens Seni Musik Kadens merupakan sejenis fungtuasi dan untuk mencapai efeknya menggunakan rangkaian akord-akord tertentu pada tempat tertentu dalam struktur musik. Terdapat beberapa macam kadens, antara lain – Kadens Accurate progresi akor 5 – I – Kadens Plagal progresi akor Four –I – Deceptif Kadens progresi akor V – Vi – Kadens Setengah progresi akor I – V – I – IV e. Bentuk Struktur Periode atau Kalimat Seni Musik Periode adalah gabungan dua frase atau lebih dalam sebuah wujud yang bersambung sehingga bersama-sama membentuk sebuah unit seksional. Dalam kalimat atau periode, frase yang terdapat didalamnya bisa dibentuk dari frase antesedenanteseden, ataupun frase anteseden-konsekuen. Jenis Fungsi Alat Musik Sesuai dengan fungsi dan perannya, maka alat musik musik dapat dibedakan menjadi beberapa macam, diantaranya adalah a. Fungsi Alat Musik Melodis Alat musik melodis adalah alat musik yang berfungsi untuk memainkan rangkaian zippo-zip yang merupakan melodi dari sebuah lagu. Fungsi ini berarti bahwa alat musik yang disajikan dalam pertunjukan musik hanya memainkan melodi sebagai susunan dari notasi nil yang dimainkan oleh musik vokal dalam bentuk lagunya. Contoh Alat Musik Melodis Beberapa contoh alat musuk melodis adalah biola,, pianika, dan gitar, serta saron dalam gamelan, bonang pada gamelan degung, angklung melodi, suling, recorder dan lain-lain. Contoh Alat Musik Melodis Biola Sumber b. Fungsi Alat Musik Ritmis Alat musik ritmis berfungsi untuk menghidupkan irama atau ritme dalam penyajian musik. Jenis alat musik Ritmis merupakan bentuk alat musik yang tidak bernada. Selain memberikan irama ritme/ritmis, alat musik ritmis mampu memberikan warna terhadap suasana pertunjukan. Melalui bunyi ritmis yang ditimbulkan dalam sajian komposisi musik, biasanya suasana atau karakter pertunjukan akan lebih terasa berbeda. Contoh Alat Musik Ritmis Beberpa contoh alat musik yang sering dimainkan sebagai ritmis diantaranya adalah triangle, tamborin dan timpani, waditra kendang, drum, tamburin, domestic dog-dog, terbang, bongo, tifa, bedug, genjring, dan tam-tam. Contoh Alat Musik Ritmis Sumber c. Fungsi Alat Musik Harmonis Alat musik harmonis adalah alat musik yang berfungsi untuk mengiringi perjalanan melodi dengan menggunakan akord-akord tertentu. Dalam pertunjukan musik terdapat alat musik yang dimainkan untuk mengharmoniskan atau menyelaraskan antara melodi dan ritme. Fungsi harmoni diperankan oleh alat bantu musik lain, atau bisa disebutkan sebagai alat musik penyelaras dari alat musik yang lain. Contoh Alat Musik Harmonis Beberapa Contoh Alat music sebagai alat hamornis adalah Contoh pianoforte dan gitar. keyboard atau piano, dan gitar, serta alat musik daerah misalnya kacapi, saron, suling yang difungsikan selain sebagai melodi juga sebagai harmoni. Contoh Alat Musik Harmonis Piano Sumber Aliran- Aliran Musik Aliran utama dalam musik sering disebut genre. Masing-masing genre terbagi lagi menjadi sub-genre. Pengelompokan musik merupakan hal yang subyektif, namun merupakan bagian dari satu ilmu yang dipelajari dan ditetapkan oleh para ahli musik dunia. a. Aliran Genre Musik Klasik Musik klasik merupakan istilah luas yang biasanya mengacu pada musik yang dibuat di atau berakar dari tradisi kesenian Barat, musik kristiani, dan musik orkestra. Mencakup periode dari sekitar abad ke-9 hingga abad ke-21. b. Aliran Genre Musik Keagamaan Musik ini dapat berupa musik gambus, kasidah, hadrah dan nasyid. Bentuk musik ini sering dipentaskan dalam berbagai upacara keagamaan. Misalnya perkawinan, menyambut kelahiran bayi dan sebagainya. c. Aliran Genre Musik Dejection Dejection adalah sebuah aliran musik vokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat Equally. Musik dejection berangkat dari musik-musik spiritual dan pujian yang muncul dari komunitas mantan budak-budak afrika di As. d. Aliran Genre Musik Jazz Jazz adalah aliran musik yang berasal dari Amerika Serikat pada awal abad ke-twenty dengan akar-akar dari musik Afrika dan Eropa. Musik jazz banyak menggunakan gitar, trombon, piano, terompet, dan saksofon. Salah satu elemen penting dalam jazz adalah sinkopasi. e. Aliran Genre Musik Rock Rock adalah salah satu aliran musik yang berirama keras. Aliran-aliran dalam rock adalah Progressive Stone, Alternative Stone, Punk Rock, Heavy Metal. f. Aliran Genre Musik Populer Musik populer adalah nama bagi aliran-aliran musik yang didengar luas oleh pendengarnya dan kebanyakan bersifat komersial. Musik populer memiliki aliran seperti Aliran R & B, Pop, Reggae, Musik Elektronik. Wawasan dan Hakikat Seni Pengertian Ahli, Sifat Dasar, Fungsi, Jenis Macam, Contoh Karya, Bangsa Negara Pengertian Teori Unsur Fungsi Tujuan Sifat Bentuk Negara Pusat tata surya kita adalah …. Rumus Perhitungan Angka Kelahiran-Kematian-Proyeksi Penduduk Eksponensial-Geometris-Migrasi Neto-Bruto Reklame – Iklan Pengertian Contoh Tujuan Fungsi Manfaat Jenis Unsur Prinsip Seni Rupa Tiga Dimensi Pengertian, Fungsi Ekspresi Pakai, Nilai Estetis Objektif Subjektif, Simbol Unsur, Teknik, Contoh Karya, Prinsip Seni Rupa Pengertian Penataan Unsur Keselarasan, Komposisi, Kesatuan, Irama, Harmoni Rotasi Revolusi Bulan Bumi – Matahari Pengertian Pengaruh Gerak Semu Fase Bulan Contoh Soal Ujian Seni Rupa Dua Dimensi Pengertian, Unsur, Prinsip, Bahan Alat Teknik, Contoh Soal, Kalender Hijriah mengenal tahun kabisat yang lamanya …., i two 3 4 5 6 … 9 >> Daftar Pustaka Setiawati, Puspita, 2004, “Kupas Tuntas Teknik Proses Membatik”, Absolut, Yogyakarta. Wartono, Teguh, 1984, “Pengantar Pendidikan Seni Rupa”, Penerbit Yayasan Kanisius, Yogyakarta. Darmawan, Budiman, 1988, “Penuntun Pelajaran Seni Rupa”, Ganeca Verbal, Bandung. Sumardjo J., 2010, “Filsafat Seni”, Penerbit PT. Gramedia, Jakarta Sumardjo, J., 2000, “Filsafat Seni”, Penerbit ITB, Bandung. Soedarsono, sp., 1990, “Tinjauan seni. Sebuah pengantar untuk apresiasi seni”, Suku Dayar Sana, Yogyakarta. Hadiatmojo, Supardi, 1990, “Sejarah Seni Rupa Eropa”, IKIP Semarang Printing, Semarang. Agus, 1986, “Seni, Desain dan Teknologi”, Pustaka, Bandung. Sahman, Humar, 1993, “Mengenal Dunia seni Rupa”, IKIP Semarang, Semarang Rangkuman Ringkasan Musik adalah suatu hasil karya seni melalui media bunyi atau suara dalam bentuk lagu atau komposisi musik yang mengungkapkan pikiran dan perasaan penciptanya melalui unsur-unsur musik. Unsur musik terdiri dari irama, melodi, harmoni, bentuk/struktur, dan ekspresi sebagai satu kesatuan yang utuh. Musik yang bersifat auditif merupakan seni pengungkapan gagasan melalui bunyi, yang unsur dasarnya berupa irama, melodi, dan harmoni, dengan unsur pendukung berupa bentuk ekspresi yang mengungkapkan gagasan, sifat, tempo, dinamik, timbre atau warna bunyi. Seni suara yang sifatnya auditif adalah bentuk-bentuk panyampaian isi hati manusia melalui suara yang indah. Suara dapat dibedakan atas desah dan nix. Media dari jenis seni suara atau bunyi-bunyian wujudnya adalah sebagailagu atau nyanyian. Unsur-unsur lagu adalah nada, irama, syair/lirik. Karya seni musik yang tumbuh dan berkembang di Indonesia terdiri dari karya musik vokal dan karya musik instrumen. Musik yang lahir di wilayah Indonesia ini memiliki hasil karya seni yang beraneka ragam, baik berupa musik vokal maupun musik instrumen. Kedua rumpun bentuk musik ini sebagai cerminan seni budaya daerah masing-masing di Indonesia. Media seni musik adalah suara atau bunyi alat, zip, dan kata syair. Medium dari jenis bunyi-bunyian wujudnya adalah sebagai lagu, nyanyian, dan instrumentalia. Berdasarkan karakteristik dan asalnya, ragam seni music instrumen dapat dibedakan atas instrumen musik barat Internasional, musik nusantara Nasional dan musik daerah. Jika dipandang dari sudut seniman, seni berfungsi sebagai ane Alat ekspresi yaitu sebagai alat komunikasi untuk menyampaikan pesan isi hati sang seniman pencipta, 2 Mata pencaharian yang dapat menghasilkan materi, dan bisa membiayai hidupnya. Adapun jika dilihat dari sudut pandang sosial sebagai apresiator, seni dapat berfungsi sebagai ane Alat hiburan dan mampu memenuhi kebutuhan estetik, 2 Alat pendidikan untuk mengajak masyarakat berbuat sesuatu dari yang tidak tahu menjadi tahu, dari yang tidak baik menjadi baik, dari yang tidak biasa menjadi biasa, dari yang sukar menjadi mudah, artinya melalui pendidikan seni masyarakat dapat berubah dan berkembang positif, 3 Alat komunikasi untuk menyampaikan pesan. Source

Semi Peletak Dasar Gandrung Banyuwangi Oleh: Suyanto, M.Si *) Tulisan ini merupakan hasil penelitian lapangan dan studi pustaka, pada saatnya nanti akan menjadi buku berjudul Sejarah Gandrung Banyuwangi **) Suyanto adalah Magister Kajian Budaya, Staf Pengajar Sastra Indonesia di SMPN 1 RSBI Genteng-Banyuwangi

100% found this document useful 3 votes16K views16 pagesCopyright© Attribution Non-Commercial BY-NCAvailable FormatsPDF, TXT or read online from ScribdShare this documentDid you find this document useful?100% found this document useful 3 votes16K views16 pagesSeni MusikOriginal Titleseni musikJump to Page You are on page 1of 16 You're Reading a Free Preview Pages 6 to 14 are not shown in this preview. Reward Your CuriosityEverything you want to Anywhere. Any Commitment. Cancel anytime.
Masuknyabangsa Barat ke Indonesia membawa pengaruh dalam perkembangan seni arsitektur dan seni musik. Karya seni yang paling mencolok dari hasil penjajahan kolonial Belanda adalah arsitektur . A. jembatan . B. bangunan-bangunan . C. rel kereta api. D. jalan raya. E. sekolah-sekolah
Musik barat memiliki konsep musik yang berbeda dari konsep musik dari negara-negara Timur dan Timur Tengah. Sumber merupakan salah satu cabang seni yang banyak diminati orang-orang. Cabang seni ini telah berkembang sejak ratusan tahun yang lalu hingga musik masih terus mengalami dari sejarahnya, seni musik mengalami perkembangan tidak hanya di satu tempat saja, tetapi tersebar ke seluruh dunia, termasuk wilayah Barat musik yang dimiliki negara-negara di Barat tentunya memiliki perbedaan dengan konsep musik dari negara-negara Timur dan Timur bagaimana konsep musik yang dimiliki negara-negara Barat? Untuk mengetahui konsep musik barat, simak penjelasan selengkapnya di bawah Musik BaratMenurut The Concise Oxford Dictonary, musik sebagai seni menggabungkan suara vokal atau instrumental atau keduanya untuk menghasilkan keindahan bentuk, harmoni, dan ekspresi emosi atau gagasan. Berdasarkan pengertian di atas, dapat disimpulkan bahwa musik barat mengandung ide-ide atau pemikiran yang dimiliki oleh negara musik di negara-negara Barat diciptakan untuk tujuan spiritual, misalnya pemujaan-pemujaan terhadap keagungan dewa-dewa awalnya digunakan oleh masyarakat Yunani kuno untuk memuja dewa-dewa. Sumber peradaban kuno Yunani, musik dibuat sebagai sarana pemujaan terhadap dewi kesenian bangsa Yunani bernama Musae asal kata musik. Hal itulah yang membuat musik tidak bisa lepas dar ritual keagamaan. Alat-alat musik seperti Lyra dan Aulos menjadi alat musik yang digunakan aliran pemuja Apollo dan karena itu, awalnya musik tersusun dari rangkaian suara vokal dan instrumen yang membentuk melodi dan harmoni yang terdengar seperti mantra. Sesuai dengan kemajuan peradaban, kepercayaan, dan pemujaan terhadap dewa digantikan oleh kepercayaan kepada Tuhan yang diajarkan oleh agama hingga akhirnya musik mulai masuk ke tempat ibadah, seperti Musik BaratUsman Suhana Bisri, dalam bukunya yang berjudul Seni Budaya Kelas XI menyebutkan konsep musik barat terdiri dari beberapa jenis, yakniSistem musik modal merupakan salah satu konsep musik barat. Sumber modal ialah suatu konsep yang menghasilkan karya musik yang berasal dari satu jajaran nada dengan jarak interval tertentu dan tidak ada hubungan khusus antara masing masing not tangga nada tersebut kecuali nada dasar yang merupakan pusat finalis.Adapun ciri-ciri dari sistem modal adalah nada dasar, bersifat monofon, tidak ada hubungan khusus antara masing-masing tangga tonal merupakan konsep musik yang memperhatikan bunyinya secara vertikal dan horizontal yang selalu berhubungan dengan sistem mayor dan musik tonal berfokus pada perasaan adanya pusat nada, yang berarti dalam satu rangkaian not tidak hanya memiliki hubungan secara horizontal atau setiap not itu tidak berdiri sendiri, melainkan memiliki keterkaitan dengan perasaan musik atonal adalah konsep yang menghasilkan jenis musik tanpa nada dan disonansi yang mungkin memiliki kesamaan, tetapi sebenarnya tidak atonal atau musik tidak bernada awalnya dipandang sebagai konsep musik yang tidak jelas arahnya. Oleh karena itu, pada awal perkembangannya, sistem musik ini tidak begitu diterima seiring perkembangan zaman, masyarakat mulai terbuka dengan konsep musik ini. Atonal sendiri saat itu muncul karena adanya keakraban manusia terhadap nada, tapi tanpa dibumbui dengan perasaan.
Kuranglebih setahun sudah tak terdengar lagi sebuah laporan kegiatan berkesenian berupa kegiatan pementasan, diskusi ataupun informasi pembentukan dan pelestarian kembali kelompok seni (komunitas, sanggar, grup teater) yang ada di Sulut pasca dicanangkannya "Tahun Kebangkitan Sastra dan Budaya" yang dimulai dari tahun 2005 sebagai "Tahun perintisan" lahir dan berkembangnya generasi
PENGERTIAN MUSIK MANCANEGARAMusik mancanegara adalah musik yang dipengaruhi oleh adat, tradisi, budaya masyarakatsetempat dalam suatu negara. Sebuah musik mancanegara menggambarkan kebudayaan yangdianut. Musik mancanegara memiliki ciri khas, karakter, dan keunikan sendiri. Musikmancanegara umumnya berperan dalam acara keagamaan, acara pesta panen, atau acaraperhelatan KHAS MUSIK oleh music gesek dan menggunakan beat drum-set. menonjolkan ritme pada melodi dan MUSIK MANCANEGARASejarah musik mancanegara dimulai dari Yunani kuno 675 SM – awal masehi, bangsaYunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Kedua adalah abad pertengahan yaitu dariabad V-XVI, abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma dan zamanbangkitlah ilmu pengetahuan serta munculnya berbagai MUSIK YANG violin ViolinPERKEMBANGAN MUSIK MANCANEGARAA. Zaman Yunani Kuno dan Romawi KunoPara ahli meyakini perkembangan musik di barat berawal dari musik Yunani dan RomawiKuno, yaitu pada tahun 500 SM sampai 300 SM. Bangsa Yunani menganggap bahwa musikmerupakan salah satu cabang seni yang sangat penting, sehingga timbul anggapan bahwa orang-orang yang berpendidikan tinggi dan berbudi luhur disebut orang musikal. Sebaliknya, orang-orang bodoh dan berbudi rendah disebut orang tidak musikal. Bagi bangsa Yunani, musikberfungsi sebagai berikut.Iringan upacara religiousIringan upacara kerajaanIringan drama, tari, sastra, atletik, dan hiburan. UwkT.
  • 2xwpe11k91.pages.dev/390
  • 2xwpe11k91.pages.dev/112
  • 2xwpe11k91.pages.dev/16
  • 2xwpe11k91.pages.dev/306
  • 2xwpe11k91.pages.dev/121
  • 2xwpe11k91.pages.dev/114
  • 2xwpe11k91.pages.dev/2
  • 2xwpe11k91.pages.dev/367
  • 2xwpe11k91.pages.dev/69
  • peletak dasar seni musik barat adalah bangsa